,但仍有生涩,结果却跌破所有人的眼镜。
视帝由赵又廷拿下,他在得奖感言里称周渝民大哥,他爸赵树海还在台下拉起周渝民让他接受称赞,百般推搪之下周渝民只得拍起手。
尽管得奖还是得看天时地利人和,但当时这一幕,足以载入台湾偶像剧史册。
但谁也没有料到,如此繁荣过后,便是下坡路的到来。而且竟来得如此之快。尽管4年后周渝民凭借非偶像剧《彼岸1945》如愿捧回金钟奖最佳男主角。
但台湾偶像剧,也早已不复当年的辉煌。短短四年,浮沉挣扎,灵光一现。
尽管产出量一年比一年多,但口碑收视双收的偶像剧却几乎没有。
过去台剧卖大陆版权,单集最多可到近百万元,现在单集已经跌到30多万。
台剧的不吃香是从大陆观众的视野扩展开始的。美剧、日剧、韩剧有更精良的制作和更丰富的类型。大陆的自制剧,也开始迎头追上。
甚至内地引进的台剧逐年减少,那边引进的大陆剧却逐年递增,占据三大台的黄金播出时段。
别说大陆观众不看台剧,连台湾观众自己都不怎么看!
更重要的原因,来自行业内部。一个片特效可能要找国外,武打指导找韩国,一个好的摄影师却没有档期,演员又都要到大陆去发展。
人才外流,片酬和发展空间成为人才流失的主要因素,导演和制作人都纷纷选择出走。
到大陆发展的陈乔恩,17年收入8.3亿新台币,这个收入电视台一年都没法达到那么高。
林依晨原本一集电视剧的片酬约40万新台币,但在大陆一集片酬可以到200万足足翻五倍。
Top级别的能北上的北上,不能北上仍然在拍的还是那批人,合作来合作去也是一样的人在轮流交换。观众失去新鲜感,自然而然地就提不起兴趣看剧。
别人都不断地投入大量制作费以提高电视剧的质量,但对于有着100多个电视台的台湾来说,竞争激烈,经费有限。
在制作成本日益上涨的当下,道化服、布景美术能做到的升级非常有限,自然无法与投入成本高、制作越发精美的大陆剧和日韩剧相比。
那些虚幻的浪漫爱情戏码和狗血桥段早已无法满足观众的口味,在网络不断发展之下,多得是欧美日韩大陆剧可以选择。
就这样被打入冷宫。
可这两年变了,一改简陋的制作,蹩脚的故事,陈腐的套路。
穷则思变,台剧的变革,已经在悄悄酝酿。
是的,植剧场!
内容不只是爱情,还拓宽到悬疑、恐怖和文学改编范畴;
没有新演员?直接以老带新!
《想见你》的许光汉和颜毓麟,《我们与恶的距离》陈妤,《谁先爱上他的》谢盈萱,都是通过植剧场才被更多观众熟知。
加上和网络平台的大量合作,解决一部分资金短缺的问题。但归根到底真正能留下观众和成功输出的,还是作品本身。
无论是制作,还是题材,或是内核上看,台湾偶像剧早已不是你认识的那个样子。