第8章 ·第八章

    第八章

    词选好了，宫瑾就开始编曲了。编曲，自然不是光用脑子里想就行的。上网找了找，宫瑾果然找到了不少编曲软件。于是，宫瑾花了500华夏币，购买了性价比比较高的一款编曲软件。

    关于编曲，有人总结过：“旋律不入脑先死一半，声部不和谐神曲无缘，配器单调良曲无希望，后期不合格基本没救”，宫瑾深以为然。不过，到了这条世界线上后，宫瑾想要做出优秀的编曲倒是变得容易了许多——最重要的旋律方面，有一条世界线的资源支撑，根本不用担心；而其他方面，宫瑾虽然比不上流行乐坛真正大神级别的人物，但好歹也是技术宅中的大触。

    其实，编曲依赖的更多的，是技巧和耐心，不像作曲，依赖的是天赋和灵感。说到编曲，编曲者若是不会乐器，那是基本无法编曲的。宫瑾最擅长的乐器，是电钢琴。在原在世界线上，宫瑾家境普通，买不起高档钢琴，但不错的电钢琴还是买得起的，所以，从六岁开始，宫瑾学习的是电钢琴。上高中后，由于加入了音乐团队，宫瑾除了电钢琴，还接触了古筝、扬琴、古琴、琵琶、二胡、笛子、洞箫、尺八、埙之类的古风必备乐器。宫瑾不是天才，不可能样样玩儿的溜，但或多或少都懂那么一点。

    在很多穿越or重生小说中，不懂乐器、甚至不识谱的主角们，通常会用录清唱的方式来卖歌，或者唱给某个懂音乐的人听，让那个人来扒谱。的确，在普通人看来，一首歌是由歌词和曲调构成的，而主角们提供的清唱包括了歌词和曲调，能有什么问题？就算不会写谱，能创作出这么好听的歌，那也是咱天赋异禀，懂不？好吧，对于这样的说法，宫瑾表示，他也是醉了——真是太给天·朝“搬运工”丢脸了。

    对于同一首歌的编曲，不同的编曲者会作出不同的编曲，就比如凤凰传奇的《最炫民族风》，张超的编曲让这首歌成为经得起广场舞检验的神曲，但胡尧的编曲，却让这首歌显得非常高大上（注1），两种编曲给人的感觉完全不一样。主角们的清唱所包含的，只有主旋律和歌词，完全忽略了负责升华歌曲的编曲，很可能导致一首好歌被埋没。这么说吧，大多数歌曲都是无主旋律伴奏，而不懂音乐的主角基本上是不可能记得无主旋律伴奏是什么样子的，也就无法还原出优秀歌曲的原本面貌，这样的“搬运”绝对是大打折扣的。

    为了让玖公子的第一首歌在配乐上更出色些，宫瑾还消耗了10万点声望，兑换了一个【（小型）编曲经验光球】。使用了【（小型）编曲经验光球】后，宫瑾从来自11区的一首优秀古风音乐里借取了一小段很合适的主旋律，然后开始了改编。

    说实话，除了小部分精品之作，大部分中国原创的古风歌曲的旋律，差不多也就是那个样子。这种程度的旋律，要让宫瑾写，宫瑾也写的出来，但是，这样的旋律，换成西洋乐器演奏的话，基本上没什么味道，很难有什么传唱度。可就是这样的旋律，在中国古典乐器的演（bao）绎（zhuang）下，加上充满“意境”的古风歌词，以及古风大大们的演唱，却拥有了不小的人气。

    其实，这种现象也是很正常的，想想看，流行乐坛有多少人在创作音乐？又有多少歌曲能够大范围传唱？古风音乐从创作人的基数上来看，就没法跟流行乐坛相比，又怎么能产生大量的优秀作品呢？只不过，只要是古风音乐，就有一大票的粉丝追捧，人气自然不会低。

    事实上，真正优秀的古风音乐，即使用钢琴、小提琴这样的西洋乐器演奏，也不会失了东方的古典韵味，比如众所周知的《梁祝》，无论是原本的小提琴协奏曲，还是后来理查德·克莱德曼改编的钢琴曲，都极具东方古典美。

    与中国相比，11区的古风音乐创作显然要成熟一些，中国初期的古风歌曲大多都借鉴了11区的音乐，比如齐栾的《凤栖梧》，借鉴的是11区的《樱花》；winky诗的《何处似樽前》，借鉴的是11区的《百恋歌》。在宫瑾心中，他真诚地希望中国古风圈能够抛去浮躁，创作出更多优秀的、成熟的原创古风歌曲。

    因为有各种优秀乐曲可以借鉴，宫瑾的编曲进行得比较顺利。

    编曲的过程中，宫瑾一直戴着耳机，宫玖自然听不到编曲的状况，只是看着宫瑾一直在全神贯注地忙碌。等宫玖洗完澡准备上床时，已经十点半了，宫玖便提醒宫瑾该睡觉了。不过，身为一只宅，宫瑾常年都是昼夜颠倒的，而且，十点以后才是灵感的爆发期，宫瑾只说“过一会儿再睡”。

    当宫玖迷迷糊糊地半夜醒来时，才发现宫瑾刚准备上床，看了一眼手机，都已经凌晨2点了。宫玖心里微微地泛起一丝愧疚，但很快就抛之脑后了，再次陷入了睡眠。

    此时的宫瑾，已经基本完成了无主旋律伴奏，还有部分要微调，那就是等醒来以后的事了。

    ……

    宫玖起得很早，每天他都是五点半起床的，因为要晨跑。宫玖看上去很“受”，但却并不缺乏锻炼，比起宫瑾这只一千米从来不及格的宅，宫玖强得不... -->>
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